La llamada época prerrenacentista es un periodo complejo.
- Redescubrimiento de la Antigüedad clásica.
- Humanistas.
- Condiciones políticas, sociales y económicas.
- Política de los Reyes Católicos.
- Órdenes militares.
- Burguesía urbana.
- Descubrimiento de América.
1 LA POESÍA PRERRENACENTISTA
1.1EL REFLEJO DE UNA SOCIEDAD
La Lª del siglo XV reflejó las transformaciones de la sociedad. La cultura se convirtió en uno de los atributos que se esperaban en el caballero, y la Lª cumplí una función de entretenimiento.
La tradición del amor cortés encontró continuidad en los cancioneros castellanos.
En el prerrenacimiento español se distinguen dos grandes periodos:
- De 1400 a 1450: autores destacados.- marqués de Santillana y Juan de Mena.
- De 1450 a 1517: autores destacados.-Jorge Manrique, Elio Antonio de Nebrija y Fernando de Rojas.
1.2POESÍA CULTA: LA POESÍA CORTESANA Y LOS CANCIONEROS
La poesía cortesana o de cancionero es la tendencia más característica del s XV.
La poesía cortesana presenta gran variedad de temas y géneros.
El lenguaje se caracteriza por su virtuosismo. Los poetas buscan la esquisitez formal, las rimas complicadas, juegan con los diversos significados de una palabra o con palabras de la misma raíz. La sintaxis es latinizante, con predominio del hipérbaton.
-Ínigo López de Mendoza, marqués de Santillana
Fue un hombre de amplia cultura, aficionado a la lectura y al estudio. No saber latín le impulsó a favorecer la traducción de obras latinas.
Imitó a Dante y a Petrarca (en sus obras Comedia de Ponça, Infierno de los enamorados, Triunfete de amor) y su afán de innovador lo llevó a introducir el endecasílabo italiano (en sus Sonetos fechos al itálico modo). Su poesía es alegre y sencilla.
-Juan de Mena
Compuso el Laberinto de Fortuna.
-Jorge Manrique
Hijo de Rodrigo Manrique, maestre de Santiago. Al morir su padre, compuso las Coplas a las que debe su fama.
Jorge Manrique era un noble y un soldado que aspiraba a hacerse un nombre en la sociedad aristocrática de su época. Cultivaba la poesía en los ratos de ocio, una poesía amorosa.
Su genio se reveló al componer cuarenta estrofas de pie quebrado tituladas Coplas a la muerte de su padre.
Las Coplas pueden dividirse en tres partes:
- Las primeras trece estrofas contienen reflexiones sobre la igualdad de todos ante la muerte, la fugacidad de la vida y la vanidad.
- Las comprendidas entre la 15 y la 24 recuerdan los acontecimientos más famosos de la historia reciente.
- Las quince últimas son la alegría por don Rodrigo, al que equipara con personajes de la Antigüedad clásica y del que elogia su aceptación de la muerte.
Emplea un tono sencillo, sosegado y sincero.
2LA PROSA PRERRENACENTISTA
2.1 LA CELESTINA
-Autoría y ediciones
La obra se publicó en Burgos en 1499, con dieciséis actos y titulada Comedia de Calisto y Melibea.
En las ediciones de 1502 se añadieron cinco actos y se cambió el título por el de Tragicomedia de Calisto y Melibea.
-La obra
El origen de La Celestina está en la comedia humanística, un subgénero dramático que nació y se desarrolló en las universidades italianas y que imitaba las comedias de Plauto y Terencio.
-Los personajes
- Melibea.
- Calisto.
- Celestina.
- Elicia y Areúsa.
- Sempronio y Pármeno.
- Pleberio y Alisa.
-El género y el estilo
La Celestina es una obra dramática dominada por el diálogo y la acción, con unos personajes a los que se sitúa en un tiempo y un espacio dramáticos.
Lo más llamativo de la obra es su riqueza de lenguaje, que se adapta a personajes y situaciones.
-Interpretación
La Celestina es un reflejo de la sociedad medieval. Muestra la angustia ante la fugacidad de la vida, que trata de compensarse apurando las posibilidades que ofrece el placer. Es un drama moral que estudia y analiza el comportamiento humano y las relaciones personales.
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